Ήμουν καλλιτεχνικός διευθυντής στη δραματική σχολή «Ίασμος» για κάμποσα χρόνια και ήξερα ότι η σχολή «Ίασμος» έχει το όνομα από το χωριό. Έζησα από κοντά τον Σταύρο (Δελλή) Αμούτζα. Μόνο από αγάπη θα μπορούσε κανείς να φτιάξει μια δραματική σχολή και να προσπαθεί να συγκεντρώσει ό,τι καλύτερο υπάρχει στον χώρο της διδασκαλίας και του θεάτρου και νομίζω πως το έχει καταφέρει Συνέντευξη Δήμος Μπακιρτζάκης
Ο Δάνης Κατρανίδης και η Παναγιώτα Βλαντή σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι και πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Σταμάτη Κραουνάκη, παρουσίασαν το βράδυ της Πέμπτης 26 Φεβρουαρίου στην Κομοτηνή το αριστούργημα του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν Σκηνές από ένα γάμο. Ο Γιόχαν και η Μαριάννα, ένα ζευγάρι μορφωμένων αστών, ζουν έναν ήρεμο και καθ’ όλα τακτοποιημένο γάμο, μέχρι τη στιγμή που οδηγούνται σε ρήξη όταν εκείνος αποκαλύπτει ότι είναι ερωτευμένος με μια νεότερη γυναίκα. Η αντίδραση της Μαριάννας είναι απρόσμενα ήρεμη. Η σύγκρουσή τους μεταφέρεται αργότερα μέσα στον χρόνο, όταν ο Γιόχαν έχει αρχίσει να ασφυκτιά από τη νέα του σχέση και η γυναίκα έχει παντρευτεί κάποιον άλλον, ο οποίος ωστόσο έχει καταφέρει να την απελευθερώσει. Στη νέα τους συνάντηση, οι ρόλοι μοιάζουν να έχουν αντιστραφεί και οι ισορροπίες να έχουν αλλάξει». Οι «Σκηνές από ένα Γάμο» ανήκουν στη τελευταία δραματουργική περίοδο του Μπέργκμαν. Με τη μοναδική του μαεστρία, ο μεγάλος Σουηδός σκηνοθέτης, μιλά για τη φθορά του έρωτα και ψυχογραφεί τα στάδια του γάμου, με μια επίπονη και σχολαστική σπουδή και με τρόπο εξαντλητικό, ρεαλιστικό, επώδυνο αλλά και λυτρωτικό. Το έργο αποτελεί απόσταγμα των προσωπικών του βιωμάτων και μια καλά κρυμμένη ειρωνεία διέπει όλη του την δράση. Το τελικό απόφθεγμα τεμαχίζεται, αποδομείται, περνάει από αναθεωρήσεις και συντίθεται εκ νέου, για να μετατραπεί οριστικά σε μια κρυστάλλινη σπαρακτική μουσική δωματίου.
Ο Δάνης Κατρανίδης φιλοξενούμενος στο ράδιο Χρόνος 87,5 μίλησε για το θέατρο, το γάμο και τη συμβίωση.
Πόσο δύσκολο και πόσο κοντά στους θεατές είναι το «Σκηνές από ένα γάμο» του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν;
-Δεν διάλεξα ένα δύσκολο έργο, αλλά ένα καλό, σπουδαίο, λαϊκό έργο. Είναι από τα πιο αγαπημένα έργα του Μπέργκμαν. Να σκεφτείτε ότι αυτό το έργο πρωτοφτιάχτηκε και δημιουργήθηκε από τον ίδιο στη σουηδική τηλεόραση. Όταν παιζόταν αυτό το σήριαλ, ο κόσμος ήταν στα σπίτια του. Το αγάπησε αυτό το έργο, σταμάτησε η κυκλοφορία στη Σουηδία. Ήταν τόσο καλό που μετά έγινε και ταινία και θεατρικό έργο από τον ίδιο. Αγγίζει την καρδιά και το μυαλό του κάθε θεατή με έναν τρόπο πάρα πολύ απλό και καθημερινό, γι? αυτό ο τίτλο είναι «σκηνές», παρακολουθούμε δηλαδή κομμάτια από την καθημερινότητα.
Και μέσα από αυτές ο Μπέργκμαν έχει βρει έναν διαδραστικό τρόπο, που τον έχει αξιοποιήσει και ο σκηνοθέτης. Σταματάμε τη δράση, δηλαδή έχει φινάλε η κάθε εικόνα. Υπάρχουν δύο-τρεις στιγμές που ανοίγω καθαρά διάλογο με τον κόσμο, κοιτώντας τον στα μάτια και λέγοντάς του πράγματα που τα σκέφτεται και θέλει να τα πει, αλλά δεν τολμάει να τα πει ο καθένας. Έχει πάρα πολύ χιούμορ, σαρκασμό και αυτοσαρκασμό από τους ίδιους τους ήρωες και για τη σχέση του. Και το ζευγάρι μπορεί να περνάει ό,τι περνάει αλλά στο τέλος υπάρχει ένα happy end. Δείχνει ότι, αν βρεθούμε έξω από το πραγματικό εγώ μας και ξεπεράσουμε τα τείχη και ακούσουμε τον άλλο, τότε καταλαβαίνουμε ο ένας τον άλλο. Αν δεν χάσεις κάτι, δεν καταλαβαίνεις την αξία του. Προς στιγμή το ζευγάρι χάνεται κι αυτό κλονίζει τους γύρω και τους κάνει να σκεφτούν τι είναι πιο πολύτιμο στη σχέση και στη ζωή τους.
Η άποψή σας για τον γάμο ποια είναι και πως μπορεί να συντηρηθεί;
-Δεν ασχολείται μόνο με το γάμο με την έννοια του θεσμού αλλά με την συμβίωση. Δεν υπάρχει κάποια συνταγή για τον γάμο την οποία μπορεί να διαβάσει κάποιος και να την μεταφέρει στη ζωή του. Ο καθένας έχει την προσωπική του συμμετοχή σε αυτό, που σημαίνει ότι χρειάζεται να υπάρχει σεβασμός και θαυμασμός για τον άνθρωπο με τον οποίο αποφασίζουμε να ζήσουμε και να μοιράσουμε τη ζωή μας. Η αγάπη σημαίνει αυτά τα δύο αυτόματα, γιατί ο έρωτας μπορεί να έρχεται και να φεύγει. Είναι στο χέρι το δικό μας να επαναπροσδιορίσουμε την ερωτική μας σχέση με τον σύντροφό μας. Χρειάζεται, με λίγα λόγια, να νοιαζόμαστε και να φροντίζουμε την σχέση μας, όχι τον εαυτό μας.
Διαθέτετε μια χρόνια σχέση με το θέατρο. Τι σημαίνει για σας το θέατρο;
-Είμαι θιασάρχης από το δεκαετία του ?80. Και αυτό είναι χρίσμα που στο δίνει ο χώρος, δεν σημαίνει ότι έχεις την οικονομική ικανότητα να στήσεις έναν θίασο. Σημαίνει ότι σε βάζουν οι άλλοι μπροστά να οδηγήσεις έναν θίασο για τις επιλογές και την τύχη του. Θεωρώ καταρχήν τον εαυτό μου ευλογημένο, γιατί βρήκα τον τρόπο να κάνω κάτι που μου αρέσει, να επικοινωνώ με τον κόσμο και να του λέω με αυτό τον τρόπο πως βλέπω εγώ τα πράγματα. Αυτό αρέσει στον κόσμο, έρχεται να με δει και ζω από αυτή τη δουλειά. Αυτό είναι ευλογία για οποιονδήποτε άνθρωπο.
Κατά πόσο έχει πληγεί ο τομέας σας από την ανεργία και την οικονομική κρίση;
-Το θέατρο για μένα είναι τρόπος και στάση ζωής. Αν σκεφτεί κάποιος να γίνει ηθοποιός, για να έχει μια οικονομική σιγουριά και ένα μέλλον λαμπρό, είναι καλύτερα να διαλέξει κάτι άλλο. Είναι μια συνεχής πάλη και μια διαρκής αναζήτηση. Ένας τρόπος και μια στάση ζωής. Δεν υπάρχει τίποτα σίγουρο. Εμείς κλείνουμε μια δουλειά και ζούμε αυτομάτως με την σκέψη στην επόμενη κίνηση, γιατί στην καλύτερη περίπτωση σε τρεις μήνες είμαστε άνεργοι. Αυτό μας δίνει και μια εγρήγορση, δεν μας αφήνει να επαναπαυτούμε. Κι αυτό πιθανώς να μας προσφέρει και μια νεανικότητα στον τρόπο σκέψης. Η κρίση μας έχει επηρεάσει πάρα πολύ, τα ίδια πράγματα ζούμε και υφιστάμεθα όλοι σε όλα τα επίπεδα.
Υπήρξαν συνεργασίες που σας σημάδεψαν;
-Είχα την τύχη να βρεθώ με μεγάλους ηθοποιούς και μεγάλους δασκάλους, όπως είχαν και την τύχη να με τιμήσουν κάποιοι από αυτούς και στις δικές τους επιλογές.
Ποια η σχέση σας με τη Ροδόπη;
-Ήμουν καλλιτεχνικός διευθυντής στη δραματική σχολή «Ίασμος» για κάμποσα χρόνια και ήξερα ότι η σχολή «Ίασμος» έχει το όνομα από το χωριό. Έζησα από κοντά τον Σταύρο (Δελλή) Αμούτζα. Μόνο από αγάπη θα μπορούσε κανείς να φτιάξει μια δραματική σχολή και να προσπαθεί να συγκεντρώσει ό,τι καλύτερο υπάρχει στον χώρο της διδασκαλίας και του θεάτρου και νομίζω πως το έχει καταφέρει.
Ακολουθήστε το xronos.gr στο Google News
